Your Funeral... My Trial est le quatrième album de Nick Cave and the Bad Seeds, paru en 1986, d'abord sous la forme inhabituelle d'un double EP 45 tours (au lieu du format classique d'un seul LP 33 tours).

Le groupe apparaît en concert dans le film Les Ailes du désir de Wim Wenders, sorti en 1987, jouant, entre autres, le titre The Carny figurant sur cet album.

Au cours de cette période de sa vie, Nick Cave était en proie à une addiction sérieuse à l'héroïne : c'est peut-être ce qui explique la teinte mélancolique, voire désespérée, de cet album.

Tracklisting

1. Your Funeral, My Trial (3:57)
2. Stranger Than Kindness (4:47)
3. Jack's Shadow (5:43)
4. The Carny (8:02)
5. She Fell Away (4:33)
6. Hard On For Love (5:21)
7. Sad Waters (5:02)
8. Long Time Man (5:48)
9. Scum (2:53) (uniquement sur l'édition CD)

Il s'agit là du tracklisting de l'édition CD. Sur l'édition originale en vinyle, l'ordre des titres est totalement différent (Sad Waters étant le premier titre) et le titre Scum n'est pas inclus.

Les chansons

* Les paroles de Sad Waters contiennent une citation issue de la chanson Green, Green Grass of Home, un tube country/pop interprété par Tom Jones.
* On dit que Scum serait une critique acerbe envers les journalistes britanniques Mat Snow et Antonella Black.
* Le titre Long Time Man est une reprise d'un morceau de Tim Rose, qui figure sur la compilation Original Seeds (Vol. 1) publiée ultérieurement.

Formation

* Nick Cave - chant, orgue, harmonica
* Mick Harvey - orgue, basse, piano, batterie, glockenspiel, xylophone, guitare
* Thomas Wydler - batterie
* Barry Adamson - basse
* Blixa Bargeld - guitare, chant

Word Up! est un album de funk et de R&B sorti en 1986 par le groupe Cameo. Le single éponyme extrait fut un hit du R&B/Dance, et fut leur plus grand succès mondial.

Liste des titres

1. Word Up! – 4:21 - L.Blackmon/T.Jenkins
2. Candy – 5:39 - L.Blackmon/T.Jenkins
3. Back and Forth – 6:33 - L.Blackmon/T.Jenkins/K.Kendrick/N.Leftenant
4. Don't Be Lonely – 5:19 - L.Blackmon/T.Jenkins/K.Kendrick/G.Morris
5. She's Mine – 4:37 - L.Blackmon/N.Leftenant/Ray Malloy/A.Matthews
6. Fast, Fierce & Funny – 4:09
7. You Can Have the World – 4:38


Cameo est un groupe de R&B américain influencé par le funk.

Il a été formé en 1974 par Larry Blackmon à New York. Il est notamment connu pour son hit Word Up!

Wonderland est le 1er album studio du groupe britannique Erasure. Son succès se limita à l'Allemagne et à la Suède. Il contient le tout premier succès du groupe : la chanson Oh l'Amour.

Date de parution : Juin 1986


Classement parmi les ventes de disques :

* Suède : n°13
* Allemagne : n° 16
* Royaume-Uni : n° 71
* États-Unis : non classé
* France : non classé

Singles extraits de cet album :

* Who Needs Love Like That
* Heavenly Action
* Oh L'Amour

Détail des plages (éditions européennes) :

1. Who Needs Love Like That
2. Reunion
3. Cry So Easy
4. Push Me Shove Me
5. Heavenly Action
6. Say What
7. Love Is A Loser
8. Senseless
9. My Heart So Blue
10. Oh L'Amour
11. Pistol
12. Say What (remix)
13. March On Down The Line (remix)
14. Senseless (remix)


Erasure est un duo britannique de musique pop électronique new wave formé en 1985 à Londres par un ex-membre fondateur du groupe Depeche Mode, Vince Clarke, et un chanteur presque débutant, Andy Bell.

Vingt-trois ans et 12 albums-studio plus tard, Erasure a vendu plus de 26 millions de disques dans le monde, dont 15 millions d'albums et 11 millions de singles. Après un démarrage intensif, marqué par la sortie de quatre albums de 1986 à 1989, le groupe a trouvé sa vitesse de croisière depuis 1991 à raison d'un nouvel album-studio tous les deux ou trois ans, une fréquence de parution qu'il a toujours maintenue depuis. Erasure compte ainsi parmi les rares formations musicales issues des années 80 à être restées notablement productives sans interruption ni séparation.

Quasiment inconnus en France, où seule la chanson Oh l'amour remporta un certain succès en 1986, les Erasure sont surtout populaires en Europe du Nord et de l'Est, régions où ils ont connu de nombreux hits tout au long des années 80 et 90. Durant les années 2000, leurs albums et leurs singles s'y classent encore régulièrement parmi les meilleures ventes de disques, quoiqu'à des niveaux moins élevés. Dans ces pays, le groupe est également reconnu pour ses tournées de grande envergure, comme en témoignent les nombreux concerts commercialisés en format VHS dans les années 80 et 90, puis en DVD durant les années 2000.

Auteurs de tubes dynamiques aux mélodies flamboyantes, Erasure sont aisément identifiables par les arrangements caractéristiques de Vince Clarke et par les harmonies vocales d'Andy Bell. À côté des hymnes pop diffusés en radio (dans les pays où ils rencontrent le succès), le reste de leur discographie témoigne également d'un réel souci d'expérimentation musicale, notamment à l'occasion de faces B souvent instrumentales et surprenantes. Par ailleurs, les nombreux remixs qui ont toujours accompagné leurs singles leur assurent une audience sur la scène dance britannique en modernisant leurs chansons dont le style est initialement assez "imperméable" aux modes.

Bien qu'une majorité de leurs chansons célèbrent l'amour et ses affres, quelques-unes abordent aussi des sujets de société tels que la crise de l'emploi (The Circus), l'adolescence (Hideaway, Ship Of Fools), la religion (Yahoo!, Star) ou la dégradation de l'environnement (Chorus)…

Après une parenthèse acoustique en 2006, sous la forme du disque acoustique Union Street, assorti d'une tournée avec des musiciens folk, Erasure sont revenus à leur style habituel avec un douzième album-studio radicalement électronique, paru le 21 mai 2007 et intitulé Light At The End Of The World.

Who Made Who est un album du groupe AC/DC. Il est la bande originale du film Maximum Overdrive de Stephen King.

Pour sa première réalisation, Stephen King souhaitait avoir une bande son originale composée par AC/DC. Plutôt que d'écrire toute la musique, le groupe proposa à l'écrivain de "piocher" dans leur discographie antérieure. Les morceaux Sink The Pink et Shake Your Foundations sont donc extraits de Fly on the Wall, l'album qu'ils défendent (difficilement...) à l'époque. You Shook Me All Night Long et Hells Bells font la part belle à l'incontournable Back in Black. For Those About to Rock (We Salute You) est aussi à l'honneur avec le morceau du même nom, et seul Ride on (issu de Dirty Deeds Done Dirt Cheap) témoigne de l'ère Bon Scott. Il semble évident que le groupe cherche alors à imposer Brian Johnson, qu'on présente encore à l'époque comme le "nouveau chanteur" d'AC/DC. Trois nouveaux titres sont inclus dans cette compilation. D.T. et Chase The Ace qui sont des morceaux instrumentaux, ce qui est tout à fait innabituel chez AC/DC. Mais c'est avec le nouveau titre: Who Made Who que le groupe va renouer avec le succès de manière assez inattendue. Le titre lui même est un clin d'œil au groupe The Who, une des influences principales des frères Young. Influence qu'on peut aisément déceler sur les morceaux Who Made Who, Sink The Pink ou For Those About to Rock (We Salute You).

Liste des titres

1. Who Made Who (3:27)
2. You Shook Me All Night Long (3:30)
3. D.T. (2:53)
4. Sink The Pink (4:13)
5. Ride On (5:51)
6. Hells Bells (5:12)
7. Shake Your Foundations (3:53)
8. Chase The Ace (3:01)
9. For Those About To Rock (We Salute You) (5:53)

Chansons écrites par Malcolm Young, Angus Young et Brian Johnson sauf :

* D.T. par Malcolm Young et Angus Young
* Chase The Ace par Malcolm Young et Angus Young
* Ride On par Malcolm Young, Angus Young et Bon Scott

Formation

* Brian Johnson : Chants
* Angus Young : Guitare Solo (Lead)
* Malcolm Young : Guitare Rythmique
* Cliff Williams : Basse
* Simon Wright : Batterie

Voleur de feu est un album studio de Bernard Lavilliers sorti en 1986.

Titres

1. Tango (Bernard Lavilliers)
2. La frontière (Bernard Lavilliers)
3. Voleur de feu (Bernard Lavilliers / Bernard Lavilliers - François Bréant)
4. East Side Story (Bernard Lavilliers)
5. Midnight Shadows (Bernard Lavilliers)
6. Noir et blanc (Bernard Lavilliers)
7. Extérieur nuit (Bernard Lavilliers)
8. Funambule (Bernard Lavilliers)
9. Gentilshommes de fortune (Bernard Lavilliers / Pascal Arroyo)
10. Borinqueno (Bernard Lavilliers)
11. La haine (Bernard Lavilliers / Jean-Pierre Hector Drand)
12. Seigneur de guerre (Bernard Lavilliers / Bernard Lavilliers - Jannick Top)


Bernard Lavilliers (de son vrai nom Bernard Ouillon) est un chanteur français, né le 7 octobre 1946 à Firminy (Loire).
Son père est employé à la Manufacture Nationale d'Armes de Saint-Étienne (MAS) et sa mère est institutrice. Il écoute de la musique sur le tourne-disque qu'on lui offre pour ses quatre ans, en particulier les Compagnons de la chanson et Yma Sumac.

À 13 ans, il devient apprenti à la MAS et se met également à la boxe. Il fait un petit séjour en maison de correction suite à quelques larcins. À sa sortie, il commence à travailler. Le travail lui semble insipide, il écrira plus tard « À cette époque de ma vie, je me cherchais : je ne savais pas si je serai gangster, boxeur ou poète... ». Il adhère au Parti communiste en 1963. À 19 ans il part pour le Brésil, d'où il revient en 1966. Il est alors considéré comme insoumis et est interné en forteresse à Metz pendant un an.

À sa sortie, il commence à chanter dans les cabarets, Chez Jacky Scala, rue Lacépède ; on le retrouve aussi à la Cour des miracles à Bordeaux où Gérard Ansaloni fait sa première partie. Il sort en 1967 ses premiers 45 tours. Il obtient le prix de la Rose d'or de la chanson à Montreux avec La Frime. Son premier album sort en 1968, avec en titre son prénom et un énigmatique Lavilliers qui deviendra son nom de scène. Pendant les événements de mai 1968, il chante dans les usines occupées de la région lyonnaise. Au mois de juin, il fait la manche en Bretagne. Il exerce plusieurs petits boulots (restaurateur, gérant de night-club...), il se marie en 1970 avec Évelyne.

Il sort son deuxième album en 1972, Les Poètes et commence à avoir une certaine notoriété, qui se confirme en 1975 avec Le Stéphanois (et le titre San Salvador). La consécration intervient en 1976 avec Les Barbares.Il passe pour la première fois à l'Olympia en octobre 1977.

Il s'installe à Saint-Malo, achète un bateau et part pour la Jamaïque, puis New York et le Brésil. Il revient en France pour une série de concerts. Les années 1980 seront des années de gloire. Le voyou s'assagit un peu mais reste fidèle à son image de bourlingueur, d'aventurier mais aussi de rebelle.

Bien que les chansons les plus explicites restent Berceuse pour une shootée et Sax'Aphone, il fait allusion à la « dope », l'héroïne, la coke, au « chichon » et à l'herbe dans plusieurs chansons, ainsi qu'aux effets ou à l'ambiance autour de ces substances hallucinogènes qu'il admet avoir expérimentées.

Mariages avec Évelyne (1970) et Melle Li (1984). Au tournant des années 1970 et 1980, c'est sa compagne Lisa Lyon, championne du monde de culturisme, qui va l'encourager à travailler son corps comme un sculpteur, ce qui contribuera à l'image de chanteur physique.

* Sa fille Anne-Laure naît en 1967.
* Virginie, naît en 1972 de son second mariage avec Évelyne. Elle fait une apparition dans le Fréquenstar du 3 août 1995 à Bahia au Brésil.
* Guillaume naît en 1975 du mariage avec Évelyne. Il l'accompagne parfois sur scène.
* Salomé naît en 1987. Il lui consacre la chanson du même nom. Elle apparaît avec lui sur scène, notamment en 1996 au Palais des Sports.

Il chante avec Léo Ferré à la fête de l'Humanité en 1992.

Ils chante pour les altermondialistes ou en offrant des concerts gratuits avec les mêmes moyens que les payant. [réf. nécessaire] Bernard Lavilliers est le parrain du phare d'Eckmühl à la pointe de Penmarc'h, dans le sud Finistère.

En 2004, Bernard Lavilliers sort Carnets de bord, nouvel hymne au voyage. En 2008, il sort Samedi soir à Beyrouth, un album reggae réalisé à Kingston en Jamaïque et à Memphis aux États-Unis avec des musiciens locaux.

Vivant est le deuxième album du groupe Raoul Petite, sorti peu après C'est sûr si t'assures, qui confirme le talent scénique du groupe.

Liste des titres

1. Mais pourquoi (3:55)
2. Le passager clandestin (7:38)
3. The sea is just like concrete (5:14)
4. La chanson des pleurs (3:57)
5. Quiqui le zombie (11:08)
6. Un jamaïcain à Paris (5:47)
7. Je pourrais être aimé même si c'est moi le plus laid (6:06)
8. C'est sur si t'assures, c'est pas dur (3:08)

Membres

* Carton (Christian Picard) : chant, accordéon.
* Odile Avezard : chant.
* Marjorie Savino : chant.
* David Salkin : batterie, percussions, guitare.
* Christophe Monthieux : batterie, percussions, guitare, chant.
* Patrick Richard : guitare basse.
* Nicolas Fizman : guitare basse, clavier, guitare.
* François Delfin : guitare.
* Frédéric Tillard: guitare, clavier, chant.
* Momo (Maurice Ducastaing) : saxophone, clavier.
* Bruno Huet : saxophone, chant.
* Laurent Chapot.
* Pierre Vernet.
* Didier Lulubin.
* Francis.
* Diégo.
* Dimitri.
* Seb.
* Fabrice.

Après avoir assuré les premières parties de concerts de Jacques Higelin et Pierre Vassiliu en 1981, le groupe commence à se produire en concert solo, notamment à l'Olympia (1984, 1989), au Casino de Paris (1986), à l’Élysée Montmartre (1991), au Bataclan (1995) et sur de nombreuses scènes de France et d'ailleurs (Suisse, Belgique, Espagne, Italie, Hongrie, Canada). Des clips ou des extraits de concerts sont également diffusés à la télévision, dans L’Écho des Bananes sur FR3. Le premier album sort en 1984 et sera suivi de huit autres, dont un live (Plus fort les guitares) et une compilation de morceaux des débuts également enregistrés en public (Les Introuvables).

En 2005, un DVD accompagné d'une compilation retrace La Grande Histoire de Raoul Petite.

Malgré de nombreux remaniements, le groupe est toujours en activité. Sa tête de proue est, depuis le début, le chanteur mythique Christian Picard, surnommé "Carton". L'autre pilier du groupe, le guitariste/auteur/compositeur Frédéric Tillard, a quitté le groupe quelque part en 2003, et par la suite a fondé le groupe Fritzkartofel avec le tromboniste Fabien Cartalade, qui avait contribué au disque Rire c'est pas sérieux en 1998.

Les Violons de Satan est le second album du groupe de hard-rock français High Power, sorti en 1986.

Liste des morceaux

1. Avocat : 4'49
2. Sous l'œil du cobra : 3'07
3. Le dernier assaut : 6'32
4. Rebelle : 3'56
5. Heavy-Rock : 3'57
6. Par le sang et l'acier : 4'52
7. Les violons de Satan : 8'03
High Power est un groupe de hard-rock français créé en 1977.

High Power est formé en 1977 par Thierry Sorondo (guitare, synthé) et Éric Pouey (guitare, chant). Ils sont rejoint par le batteur Patrick Malbos et le bassiste Jean-Michel Dietsch. Ils débutent en reprenant des titres de groupes tels que AC/DC, Deep Purple ou encore Led Zeppelin.

En 1981, Éric Pouey souhaitant se concentrer sur sa fonction de guitariste, le groupe recrute Georges Moreau pour le poste de chanteur. Ce dernier étant finalement meilleur à la batterie, il permute rapidement avec Patrick Malbos, peu de temps avant une première partie de Saxon à Bordeaux. Ils enchainent alors les premières parties, dont celles des Ramones.

Le succès aidant, ils enregistrent un premier album autoproduit au Studio Carat de Bordeaux en août 1983. High Power sort fin 1983 place le groupe sur le devant de la scène métal française. Ils signent alors chez Devil's Records, un jeune label français qui aidera considérablement les groupes de rock hexagonaux des années 80.

Alors que tout semble aller pour le mieux, des difficultés économiques apparaissent lors de l'enregistrement de leur second album qui ne voit finalement le jour que trois ans plus tard. Pendant cette période, Thierry Sorondo quitte le groupe et est remplacé par Alain Pavon. Les violons de Satan sort donc en 1986 chez Sydney Productions. Le batteur Georges Moreau s'en va également, laissant sa place à Stéphane Desplat. Le groupe finit par se séparer en 1987. Georges Moreau est décédé en 2005.

Victorialand (1986) est un disque des Cocteau Twins . Enregistré sans batterie, le chant féerique de Liz Fraser alliée aux mélodies du guitariste font de cet album un des meilleurs disques de ce groupe.

Tracklist

1. "Lazy Calm" – 6:34
2. "Fluffy Tufts" – 3:06
3. "Throughout the Dark Months of April and May" – 3:05
4. "Whales Tails" – 3:20
5. "Oomingmak" – 2:42
6. "Little Spacey" – 3:26
7. "Feet-Like Fins" – 3:26
8. "How to Bring a Blush to the Snow" – 3:51
9. "The Thinner the Air" – 3:15

Toutes les musiques ont été composées par Elizabeth Fraser et Robin Guthrie.



Cocteau Twins est un groupe pop écossais de tendance new wave.

Ce groupe écossais, apparu au début des années 1980, a durablement marqué la musique pop britannique, avec ce mélange de mélancolie, de féerie et de légèreté. On a d'ailleurs parlé, à son propos, de dreampop, terme assez vague qui désigne toute une frange du rock indépendant des années 1980 surtout (mais aussi les années 1990), chanté par des femmes à la voix éthérée : c'est donc en toute logique qu'Elizabeth Fraser (on dit parfois Liz Fraser), chanteuse des Cocteau Twins, est considérée comme un modèle du genre. Sa voix est très facilement identifiable (rendue célèbre par sa collaboration avec Massive Attack, sur trois morceaux de l'album Mezzanine, en 1998, et notamment « Teardrop »), impression qu'accentuent les « paroles inventées » (il faudrait plutôt parler de vocalises) des chansons de Cocteau Twins. La critique rock anglaise (pourtant peu encline à verser dans le compliment facile) a surnommé Liz Fraser « The Voice of God ».

Durant les années 1980, les Cocteau Twins ont constitué l'un des fers de lance (avec d'autres groupes, tels Dead Can Dance, This Mortal Coil, Pixies ou Throwing Muses) du label indépendant anglais 4AD, l'un des plus influents de l'époque.

Entre 1982 et 1996, le groupe a sorti une dizaine d'albums de qualité inégale, surtout vers la fin, ainsi qu'une quinzaine de EP (ou maxis 45 tours), contenant la plupart du temps des morceaux inédits sur albums.

Outre Garlands (1982, premier album assez marqué par les sonorités de l'époque et qui n'est pas sans évoquer Siouxsie and the Banshees) et Head Over Heels (1983, premiers signes de ce qui fera le son très personnel des Cocteau Twins), Treasure (1984), véritable manifeste du groupe, à la fois pop et gothique, suivi de Victorialand (1986) et The Moon and the Melodies (1986, en collaboration avec le pianiste ambient californien Harold Budd). On peut citer aussi Blue Bell Knoll (1988) et Heaven or Las Vegas (1990), plus accessibles, sans doute, que leurs prédécesseurs.

Après Heaven or Las Vegas, les Cocteau Twins quittent le label 4AD pour signer sur une major (un gros label, à plus large diffusion). Ils sortiront deux albums (Four-Calendar Café, en 1993, et Milk and Kisses, en 1996).

Parmi les EP marquants, Sunburst and Snowblind (1983), The Spangle Maker (1984), Aikea-Guinea (1985), Tiny Dynamine (1985) ou Echoes in a Shallow Bay (1985) sont à signaler.

Plusieurs compilations existent, la plus récente étant Stars and Topsoils (2001).

Les membres du groupe ont également participé à diverses collaborations, en parallèle à la carrière des Cocteau Twins, notamment le projet collectif This Mortal Coil.

The Ultimate Sin est un album de musique d'Ozzy Osbourne sorti en 1986 sous l'étiquette CBS. Les musiciens de cet album sont Ozzy Osbourne (Voix), Randy Rhoad fut remplacé par Jake E. Lee à la guitare, Phil Soussan à la basse et Randy Castillo à la batterie.

N.B. : Cet album fut supprimé du catalogue d'Ozzy Osbourne en 2002

Liste des titres

Toutes les chansons écrites par: Ozzy Osbourne, Jake E. Lee & Bob Daisley, sauf indication.

1. The Ultimate Sin
2. Secret Loser
3. Never Know Why
4. Thank God For The Bomb
5. Never
6. Lightning Strikes
7. Killer Of Giants
8. Fool Like You
9. Shot In The Dark (Osbourne, Soussan)

Formation

* Ozzy Osbourne - chants
* Jake E. Lee - guitare
* Phil Soussan - basse
* Randy Castillo - batterie

Musicien additionnel

* Mike Moran - claviers


John Michael Osbourne, plus connu sous le nom de Ozzy Osbourne, est un chanteur de heavy metal britannique né le 3 décembre 1948 à Aston, Birmingham. Il est également surnommé « The Prince Of Darkness » (« le Prince des Ténèbres ») en référence aux frasques de sa vie privée et de ses prestations sur scène. Il est connu à la fois pour sa carrière musicale solo, qui se poursuit toujours, et pour son rôle au sein de Black Sabbath, célèbre groupe de metal.

En 2002, l'émission de télé réalité consacrée à la vie quotidienne d'Ozzy Osbourne et de sa famille, The Osbournes, est diffusée sur la chaîne musicale MTV. Elle fait découvrir au grand public cette figure du monde du metal.

Twitch est le deuxième album du groupe Ministry sorti en 1986. Cet album délaisse la new-wave du premier opus au profit d'une EBM beaucoup plus froide et annonce en partie l'orientation future du groupe.

Titres

1. Just Like You
2. We Believe
3. All Day
4. The Angel
5. Over the Shoulder
6. My Possession
7. Isle of Man



Ministry est un groupe de rock industriel américain fondé par Al Jourgensen en 1981 à Chicago. Figure de proue du mouvement rock industriel aux États-Unis, Ministry a influencé largement des formations subséquentes comme Nine Inch Nails, White Zombie, Marilyn Manson ou encore Rammstein. Le respecté magazine Alternative Press a déjà qualifié Jourgensen de grand-père de l'industriel.